购买热潮迭起 买家措手不及
　　张苑：2004年秋拍，油画市场异常火爆。作为艺术品投资顾问的你，身处其中代表藏家参与了多场拍卖，并买下了一些重量级的拍品，感受一定很深？
　　伍劲：是的，从头到尾我们都参与了。从中鸿信拍卖我们就密切关注，这次拍品是以第三届油画年展为主。而且第三届油画年展的部分作品早在1996年起已经在嘉德拍过了，其中包括冷军的《世纪风景》、石冲的《欣慰中的年轻人》等获金银奖的作品，最后有幸剩了一部分就是当年承办方的私人藏品。这些拍品是当年拍卖中一些遗漏的作品，这恰是吸引买家的原因。
　　张苑：中鸿信那场拍卖创造了一个高成交记录，看来还是三届油画展的学术含量让买者放宽了心，也加剧了现场的竞买气氛？
　　伍劲：当时我认为可能没有太多的人关注这场拍卖，甚至是一个漏儿。可现场的气氛让我改变了起初的判断，参加拍卖的人超过了预期想象，甚至连主办方也没有充足的思想准备。中鸿信在火热的氛围中拉开了秋季油画拍卖的序幕。我开始预测：今年的油画市场注定火爆，来势凶猛，已毫无漏可捡。
收藏当代绘画 注重学术含量
　　张苑：这场拍卖几乎没有人们所认为的传统意义上的大作品，因为创作者年轻，所以也产生不了惊天的价格，你是如何看待此次拍品的成交价？
　　伍劲：这场拍品主要是以年轻人为主，当时他们的年龄如王玉平、申灵也刚过三十，恰恰这个时期是处于一个很旺盛的阶段。王玉平的《鸟·人》这幅作品是他巅峰阶段的获奖作品；还有唐晖在以前的油画市场上没有活跃的表现，当时他还不到三十，但作品确实是一件很认真的作品；蔡锦在此年龄段也显现了非凡的符号特征，成绩斐然；让我们来看看这几件作品的市场表现：王玉平的估价为8至10万元，这个价格是正常的，但他的成交价格却是28.6万元。申灵的成交价也是18.7万元。从成交价来看，我们不仅没有捡到漏，买到手的价格比平时翻了一倍，甚至两倍。
　　张苑：除了三届油画年的拍品，其它拍品也取得了很好的纪录，这是何因？
　　伍劲：三届油画年展以外的作品如尹朝阳的《夕阳》，估价四五万元。这是通常的价格，此件作品创作于1998年，当时还没有形成自己的风格，那时被藏家以6000元买走。这位藏家在这次拍卖会上又把他拿出来拍。恰巧赶上尹朝阳的作品在刚结束的苏富比香港拍卖会上超过40万元的高成交价，客观上也影响了这幅早期作品的价格走向，结果拍到8.8万元，比平时的价格翻了一倍。
　　张苑：值得一提的就是艾轩创作于20世纪80年代的《荒原往事》，那时他正值青春年华，作品虽小，但也取得了高价位，此幅作品的高价位是否也是学术的力量在做支撑？
　　伍劲：那是艾轩20世纪80年代的一幅获奖作品，参加过全国第七届美展，这次拍到40多万元很正常。
　　张苑：从中鸿信的这场拍卖中，你以理智的投资者的眼光，观察到何种市场现象？
　　伍劲：我看出了一种新的市场收藏动态。现在新开的画廊比较多，拍卖会作为一个精英超市，很多画廊在此采购东西，而这场拍卖会标价较低。我已发现几家画廊，甚至包括新加坡等国外的画廊，根据自己的经营方向在买作品。
事实上，通过中鸿信的这场拍卖，已确定了今年的市场基调，如王玉平、申灵虽不是市场中最炙手可热的人物，但价格已拍到20至30万元，创造了个人的最好成交纪录。2004年油画价格的明显增长，预示着油画的投资与收藏意识在加强。
　　张苑：如果给中鸿信拍品定一个位，当代性与学术性显然是给人们留下的最深印象，你认为用什么样的标准来定义他的收藏方向？
　　伍劲：此次拍品有很强的学术价值，在当代的绘画中有它的位置。对于当时的某些拍品我们在竞买时认为很贵，已超过了我们的心理预期底线。但现在想来，从收藏与投资的角度来讲它并不贵，应该买下。
油画拍卖被更多的资金关注
　　张苑：那么嘉德秋拍3700万元的成交记录已证明了你的预计，油画专拍呈爆发之势。你认为哪些人开始关注油画？在此次拍卖中精品迭出，品种丰富创嘉德历年之最，你认为嘉德的收藏点应怎样划分？
　　伍劲：这次拍卖已有大的资金参与。近现代书画是一个大项，这一项好的作品收藏门槛已被抬得相当得高，重要的作品都需500万元以上才能买到。以往老的藏家收藏近现代作品的，已有人转向关注油画；还有一些新藏家只买油画，其知识结构、收藏趣味决定了他的购买方向。这两部分人进来后购买资金明显增加，初步估计应增加一倍多，这样一来就把价格抬高了。
本次拍卖已呈多种收藏趋向
　　张苑：作为购买者要有其明确的目的性，才能把握正确的投资方向，你认为嘉德的拍品种类是如何划分的？
　　伍劲：第一，是老一辈大师级的作品；第二，是新中国时期一直到20世纪80年代的主题性作品；第三，当代绘画（现代与传统风格的绘画）。
　　张苑：听说你们是2004年油画拍卖的第一大买家，参与了一些重量级拍品的购买，那你们购买的原因及投资方向是什么？
　　伍劲：吴冠中《北京雪》的拥有者是一个比较成熟的行家，他出的底价就是300万元，如果买家给不到这个价格，他绝不会卖的。我们最终以363万元买下。这件作品是他20世纪90年代比较重要的作品，尺幅比较大、很有气魄。我们是受客户之托，他买下来就打算在家里陈设的。由于客户有实力，所以对作品的价值也有高标准。
　　张苑：看来你们比较重视封面作品，比如吴冠中的《北京雪》、林风眠的《松涛》、罗中立的《山路弯弯》。
　　伍劲：其实封面作品是其价值的体现，上海保利拍卖图录的两张封面作品就是我们买的。作为嘉德这样重要的公司能把作品置于封面，足以显示他们的重视程度。
　　张苑：这次参加拍卖购买的收藏群体是哪些人群？
　　伍劲：我们是以收藏家的身份来参拍的，代表的是年轻一代。当然也有一些藏家购买作品是以美术馆的学术标准来收藏，他们有做美术馆的想法。

投资油画要找准方向
眼力最重要
　　张苑：你们还收藏了陈丹青《西藏组画》的一幅素描、色彩创作稿，为何对那件作品如此重视？
　　伍劲：这是陈丹青整套《西藏组画》中最著名的也是唯一的一张色彩草稿。我们用了35万元把它买下。后来我在陈丹青写的一段文字中，看到他的文章提到这幅草稿甚至比它的原件更精彩。
　　张苑：吴冠中与苏天赐是这次嘉德拍卖老一辈画家当中市场表现比较好的两位，而价格相差甚远，这是何因？
　　伍劲：《太湖鱼塘》这件作品当时曾在嘉德拍过，最终以9万元成交，是相当出色的一幅精品。为什么我们愿意出到60万元，但这个价格还是没有拍到，后来被别人加了价买走了。苏天赐是吴冠中、赵无极的师弟，是非常好的写意类型的画家，他们在绘画的风格上有一脉相承的地方。而且《太湖鱼塘》这件作品参加过全国第八届美展，是苏天赐最重要的作品之一，估价只有10万元，吴冠中的估价却是300万元，这是一个极不均衡的现象，所以最后也拍到60多万元。
这说明了一个问题，在油画上有很多的东西可以作为投资的点。我听说送拍的人9万元买进10万元就卖掉了，他用了好几年的投资时间只赚了1万的差价。但这次这件作品的高价成交，他怎么也没想到，作为投资人却没有看到这件作品的未来前景。
　　张苑：以苏天赐为例，看来好作品总会有被市场承认的一天。
　　伍劲：这是规律。凡是好的作品，总会被有眼力的收藏家推到一个合适的价位。苏天赐被誉为南京的吴冠中，他取得这样的价格也是名至实归了。
新中国题材仍是收藏的亮点
　　张苑：新中国题材特别是文革题材，一直是藏家执着寻找的兴趣点。早在十年前东南亚等地尤其是新加坡出现过收藏热，作品价格也有相当出色的表现，你如何看待此类题材的市场表现？
　　伍劲：在这次嘉德拍卖中此类题材有全山石的《八女投江》，最终以170万元落槌，事实上已超过了我的预期。此前我的估计100万元以内是可以接受的，但最后价钱竟是170万元。这说明了竞争还是很激烈的，对这类作品感兴趣的人还是很多。
　　张苑：此次嘉德估价与成交价相差甚远，你认为估价是否相对较低？
　　伍劲：估价并不低，但整个嘉德成交都有翻倍的趋势。买家的购买热情十分高涨，市场有新的力量来抬高这个价格，没有资金竞争就没有这个价格。
　　张苑：事实上老画家的市场没有绝对爆冷而是相对稳定，这现象是否正常？
　　伍劲：正常。艾中信的《毛主席和朱德总司令》这幅拍到52万元，刚刚超出估价；靳尚谊的《在和平的讲台上》也以52万元拍出；蔡亮、张自嶷的《杨家岭的早晨》以58万元成交；他们的价格已稳定在五六十万元的价位，这符合市场对油画名家的认可度。
当代作品价值将被重新评估
　　张苑：当代绘画中海外较为关注的几位人物的观念作品，表现突出，这是否意味着藏家也在改变着收藏“观念”？
　　伍劲：徐冰、蔡国强的作品也在估价的范围之内成交，在国内还是有其收藏基础的。
　　张苑：当代前卫性的作品中，方力均、岳敏君、杨少斌一直是市场比较稳定的代表人物。近期曾梵志的市场表现赶了上来，是不是“面具”产生了威力？
　　伍劲：方力均在拍卖公司很少出现精品，但依然有不错的成交记录；岳敏君也在翰海拍到35万元的高价位。看来这个群体已逐渐被投资者认同。2004年曾梵志参加的拍卖都有好的市场表现，香港已拍到30多万元，嘉德更已过40万元成交，这两件作品都是他很好的作品。《飞了》是其代表作，拍前曾被上海藏家收藏。曾梵志的作品2004年在市场投放的量很大，没想到会得到市场的普遍认同。我认为这种认同是对整个当代绘画潮流的一种认同。
　　张苑：张晓刚是否也是这股潮流中的一份子？
　　伍劲：是，他在华辰一年前的拍品7万元成交，在香港也以30多万元成交。从投资的回报来说是一个成功例子，对市场来说这个价格确实影响到了国内价格的架构。
　　张苑：尹朝阳在绘画中逐渐找到了感觉，成为市场明星。年轻的他在2004年艺术市场中的表现，是在意料之中还是意外？
　　伍劲：有些意外。他在香港参拍的卖估价是10万元，结果以46万元成交。这表明整个中国当代绘画作品受关注。对一些作品的价值在重新评估，一些有实力的画家作品价格也会提升。我们是尹朝阳的代理，已经感受到了包括海外的藏家追捧，其它拍卖公司也上门要作品。
写实绘画掀起市场风暴
　　张苑：写实派绘画仍然是一股市场强劲的潮流，在未来的时间里只会稳步向前，你是否认同？
　　伍劲：写实绘画主要指传统的古典绘画，其早期代表人物为陈逸飞。他的市场价格一直处于比较稳定的高端价位。在嘉德拍卖会上，陈逸飞的《在路上》以220万元拍出，另一幅作品也以过百万的成交价落槌，这很正常。
　　张苑：北京写实画派画家价位一路飙升，画派的成立客观上对价位是否也有一定的影响？其他写实画家的价位是否也有好的表现？
　　伍劲：我已感觉到了。艾轩的作品在华辰卖了50万元；杨飞云的作品在嘉德拍到44万元，价格非常硬朗，在华辰拍到52.5万元，在翰海拍到78万元，保利更出人意料地拍到192万元；王沂东的一幅小作品在嘉德已拍到33万元，在翰海已拍到93.5万元；李贵君的作品《飘动的红丝巾》也拍到30万元。龙力游、张利等写实派画家均拍出了30多万元的高价。郑艺、翁伟、张义波、朱春林价位都超过10万元，很少参拍的刘孔喜也有好表现。我觉得整个写实派绘画作品已备受关注。另外罗中立的价格在所有拍卖公司的市场表现已稳定在30万元以上。翰海拍卖中一些小名家的价位也翻了一倍。
　　张苑：这次拍卖的成交纪录很高，但也出现了一些流标现象，你如何看待这些流标作品？
　　伍劲：这可能是由作品的面貌决定的，恰巧没人喜欢，或定价过高结果不被追捧。
　　张苑：看来好画家的好作品一定会被追捧，你是否认为他们的价格会出现新的变化？
　　伍劲：艾轩、王沂东、杨飞云的价格被称为市场中的三驾马车，一路领先，再加上陈逸飞已形成稳定的高端市场态势。陈逸飞的一幅比较普通的作品价格在翰海已被推到155万元。他们的价位将会冲上新高。
收藏当代 投资未来
　　张苑：以六七十年代出生为主的当代绘画在2004年表现了强劲的市场势头，你是否看好这个群体？
　　伍劲：这个群体20世纪60年代出生的是以曾梵志为代表，他好的作品已拍到近50万元。20世纪70年代出生的是以夏俊娜、尹朝阳为代表。夏俊娜的价格已稳定在30万元以上。此次在嘉德拍卖的是夏俊娜在1996年创作的，当时5000元的价格我都没下决心买，仅8年的时间已翻了60倍。
　　张苑：在被关注的画家当中，年龄是否也成了决定市场的一个主要因素？
　　伍劲：50岁以上的画家，最好的画作可以拍到80万元甚至更高，似乎年龄成了市场的支撑力；40岁的画家拍到40至50万元；30岁的画家可以拍到30至40万元；这里指的都是精品的价格，比以往翻了一倍。
　　张苑：你认为何种作品最值得投资？是否应以国家级美术馆作品的品质来作为收藏的标准？
　　伍劲：我觉得应该是有实力的，风格又比较符合现代审美趣味的作品增长最快，在当代绘画里程里又有一定的影响，甚至是可以进入国家级美术馆的。比如我们参与竞拍的罗中立的《山路弯弯》，这是一幅仅次于《父亲》的佳作，成交价为99万元，这种作品以后的价位肯定会更高。我们纵观全年拍卖，振奋人心的作品总是少数，甚至不超过10件，就算每张均价100万元，10幅才1000万元。但这些精品完全有理由进入重量级的美术馆，是值得投资的对象。
　　张苑：以《山路弯弯》为例，请你对其未来的价值做个评估。
　　伍劲：我想要不了10年，此幅作品将会达到1000万元的价格。当然，现在李可染的精品是1000万元，那时他的价格也会变化。但我们从中观察到，投资当代罗中立的作品将会获得更大的回报。
经典油画作品
其价位将被重新提升
　　张苑：中国的油画百年史，从面貌上来说对历史的记录最彻底，与时代的精神最同步。金钱的价值在某种意义上也在度量作品其自身的学术价值。艺术市场大浪淘沙，金钱绝不情愿青睐伪劣产品。建立在精神至上“革命”最彻底的画、技术含量最高的画，也最应该取得最彻底的高价位。你认为经典油画作品的价位会不会得到再一次提升，当前的市场与这种现状是否相一致？
　　伍劲：基本一致。油画创作当中对智慧的含量或精神的表达的深度要求会更大。特别是近20年油画的发展，代表中国发展的一个现代化过程。在一些经典的油画作品中，如罗中立的作品《山路弯弯》其情感的饱和度被发挥得淋漓尽致，给人以强烈的感受。我却想不出一个国画家的作品给我如此强烈的体验。这也是当代油画家相对于国画家价高的原因。
　　张苑：我相信你的判断。在未来的一段时间里，经典油画作品的价位将会得到大幅度提升，这是经济发展的趋势，也是对艺术品价值世界范围的重新度量。