一位知名度尚浅的中年油画家，其作品在不到一年的时间里，价格上涨了13倍之多，而一件艺术品的合理价格，应该是在一个漫长而又稳定的历史过程中产生的。购买经过巨涨的中国当代油画，投资者可能面临赝品、变现难、保管不易等风险。
　　
　　去年底以来，中国传统书画市场进入了相对稳定的调整期，而中国油画却在短时间内异军突起。在以纽约和香港地区为代表的拍卖市场上，中国油画无论在成交额还是成交量上，都远远超过了中国书画，而各大媒体对中国当代油画的报道也是不遗余力，一时间，一个新的投资浪潮似乎就在眼前。中国当代油画的投资前景真如目前所表现的那么乐观？在对市场进行了仔细的分析后，笔者发现并不尽然。

　　尚未成熟之三大表现

　　1 价格暴涨

目前，中国当代油画的交易价格少则几十万元，多则数百万、上千万元，其价格已远远超过历代中国书画。以香港苏富比拍卖公司2006年秋季拍卖会中的拍品估价为例，一件齐白石的国画作品《毕卓盗酒》，被认为是大师人物画中的精品，其估价在80万元至120万元之间。而一件张晓刚的油画作品《血缘系列：大家庭》估价竟达880万至1200万港元。齐白石是我国著名国画大师，曾任中国美协主席，其知名度在中国可谓家喻户晓。张晓刚，1958年出生，毕业于四川美术学院，目前工作生活在北京，职业画家。在中国13亿人口中，可能99.99%以上的人都不知道张晓刚何许人也。然而，就是这两位在年龄、知名度、艺术成就、社会地位等方面都不能同比的画家，他们画作的涨幅却出现了背离，中国油画价格定位的不合理性由此可见。

　　一件艺术品的合理价格，应该是在一个漫长而又稳定的历史过程中产生的，而中国当代油画的价格却往往是在短时间内巨涨形成的。同样以张晓刚为例，其作品《血缘系列》在2005年5月的香港苏富比拍卖会上以57万元人民币成交，而到了2006年3月，其属于相同系列作品的《血缘系列：同志120号》竟在纽约苏富比拍卖会上以97.92万美元（折合人民币783万元）成交，在不到一年的时间里，其作品价格竟上涨了13倍之多，涨幅之大令人瞠目结舌。而其中的奥妙如何，也只能由藏家自行体味。

　　2 价值不高

中国书画的起源距今已有上千年的历史，历代的中国书画作品反映了中国悠久的文化传统。因此，无论是从艺术成就、艺术风格、笔墨技巧还是从世界的知名度、公信力等方面来分析，中国书画都在世界艺术史中占据了一个重要地位，并得到绝大多数国家与民众的认可。而中国当代油画的发展至今不过百余年，其对大多数人来说还显得陌生。无论在国内还是海外，也从未把中国油画列为顶尖艺术。

　　由于对油画缺乏了解，国内的藏家往往认为画得越真实的油画作品就越好，因此，目前在国内最流行的中国当代油画当属各类写实油画。而中国的油画家们也从自身的实际利益出发，纷纷迎合市场，将写实油画作为主要的创作方向。其实，油画作为一门世界性的艺术，其艺术标准应采用世界性的通用标准。一般来说，世界性油画艺术的标准可以从技术、形式技巧、精神内容等三个层面进行考查。而作为中国当代油画主流作品的写实油画，更多的只是停留在油画的基础层面，也就是技术的层面上。相对于那些已经进入艺术成熟期的西方油画来说，中国当代油画还显得缺乏艺术创造力，略显稚嫩。因此，真正能进入西方艺术殿堂、被全世界所认可的中国油画家寥寥无几。

　　3 持有集中

与中国书画主要散落在民间相反现在市场上的中国当代油画主要集中在画廊、画商、外国机构以及画家本人手中，相对于持有者分散的中国书画而言，中国当代油画更容易被人为地“炒作”与“操纵”。在巨大利益的驱动下，部分画廊、画商、外国机构甚至画家本人往往与中介机构合作，联手包装画家，利用各种方式为画家造势，并最终达到操纵画家作品价格的目的。而在这些机构与个人的联手操控下，真正的藏家根本无法以合理的价格购入心仪的作品，而一旦以高价位接手这类被操纵的当代油画，其结果只能是被“套牢”。因此，作为理智的藏家，对这类当代油画的购买价格一定要予以慎重的考虑。