从建国初期的无人问津，“文革”时期的被毁弃，到如今的精品难求，随着收藏热的不断升温，被称为实用器古玩的民国瓷茶壶，兼具实用性和收藏性，又迎合了人们的怀旧心理，是目前古玩市场上一种不错的投资选择。
　　
　　在日前浙江举行的一场拍卖会上，一把普通的民国粉彩暗香浮动茶壶拍出了2000元人民币的高价。此把茶壶是委托人陈先生在1999年花100元购入的，当时只是觉得蛮好看，价格也不贵，便买下了，而几年后的身价倍增是他始料未及的。

　　从无人问津到精品难求

　　早在宋代时，国人的饮茶已经大盛，并逐渐形成了独具中国特色的茶文化。到民国时期，各种茶馆遍布城乡，可谓星罗密布。故民国虽仅仅存在了38年，但壶的烧造量之大，器型变化之丰富，远远超过清代。

　　然而由于其遗存颇丰，寻觅相对容易，这种具有实用性的民国瓷茶壶在50多年的历史中，经历了建国初期的无人问津，“文革”时期的被毁弃，到如今的精品难求。加之近年收藏热的不断升温，收藏门类的日趋精细，就连一般之物的价格也急剧走高，其中的精品更是成为人们专题收藏的寻觅之物。如粉彩人物图提梁壶，在上世纪80年代文物商店的收购价不过区区两三元，90年代中期市场价格已达30至50元，而近年则年年创新，一般之作多在千元左右，虽突破5000元大关还有待时日，但据业内人士分析，也不过三五年之期。

　　迎合怀旧适合投资

　　据多年从事古玩拍卖研究的宋大雍介绍，民国时期江西曾制造大量瓷茶壶，由于受海上画派的影响，其画质精美，图案绚丽，艺术成就较高。对于投资者来说，其价格不高，同时此类瓷器兼具实用性和收藏性，又符合目前社会的怀旧风，是现在古玩市场上一种不错的投资选择。

　　虽然这些民国时期的茶壶在前些年不受收藏者重视，价格很低，上涨幅度及不上前代精品，但却稳中有升。如在10年前大约每只20－40元的普通品种，现在上涨至80－250元，小名家绘的已达到2000－3000元之间。一只汪小平绘的粉彩小茶壶，更是能卖到3000—4000元，而且这类名家茶壶，还有很大的上涨空间。

　　传世品多为匠人之作

　　民国时期从事瓷器彩绘者大体可分为两类，一为彩瓷艺人，一为彩瓷匠人。彩瓷艺人功底扎实，以汪晓棠及珠山八友为杰出代表，另有张志汤、王步、汪大沧、方云峰诸人，为民国时期彩瓷艺人中的头面人物，亦可称为大师。这些人的作品多自画自销，或订制彩绘，专绘高档瓷胎，作品的商业味道不浓，少有雷同之作。

　　彩瓷匠人又称为红店老板，或为专职画匠，作品流向市民阶层，从业人数众多。他们是民国茶壶绘制主力，传世品也以此类人等之作最为常见。其水平有高下优劣之分，但总的来看均缺乏自己的绘画语言，传世品较为常见，市场价值不高。

　　五因素决定价格走势

　　民国茶壶的市场价格受多方因素制约，大体来讲有以下几方面：成本、品相、釉彩、名头、题材等。

　　成本：金彩价最高成本是指制作时的成本。一般来讲，当时造价较高的茶壶，今日市场价格亦较高。根据当时景德镇瓷器价目表可以看出，金彩百花锦地造价成本最高，新彩器其次，青花器第三，白胎器最低。但这个价格对今日收藏的市场价格影响并不明显，因彩瓷艺人的绘画水平有高低之分，名家所绘的20件壶的市场价格远非一般艺人的100件壶的价格所能比及。

　　品相：分上中下品由于壶是日常生活用品，实用是它的主要功能，审美功能则依附在实用功能上。正是基于实用这一特征，其品相至关重要。一件完整、品相极佳的壶当为上品，有先天性瑕疵的则为中上品，釉面及彩略有伤损的可视为中品，有冲、崩的为中下品。嘴、流或柄有残，器盖不是原配的只能归入下品之列。而那些缺流少嘴无盖的品物，则是古玩行俗称的“垃圾”。

　　釉彩：彩绘为主流