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王劲松：这个问题特别大。政治、社会、包括人的生活状态，这些都是可能都能触动的，尤其是从样式上能显示出来特别强烈的感觉，在街上、地铁里、自由市场。所有的人可以传动的地方，所有人的眼神、表情、动态都能显示一个时期的各种变化，比如上个世纪70年代人他们的表情，行走的状态和80年代都不一样。改革开放后所有人都开始有愿望，90年代的时候的人都忙着赚钱，到世纪人的愿望开始有实现的感觉。所以所有样式全部都不一样。主要是观察这种形象感。70年代后出生的人，他们也并非完全没有责任感，他们的责任感是广泛的，大众化的，可能注的是个人化的，这也是责任感的一部分，更注重的是内在的情怀，人与人的情怀方面的东西。
雅昌艺术网：艺术创作在您的生活中是怎样的位置？
王劲松：基本上是生活的一部分，当你有了感受的时候，总是要通过一种方式表达。除了正常的过日子和生活外，总是想要表达一种想法、一种概念。
雅昌艺术网：那您有没有把它当作工作或者事业？
王劲松：事业是自然形成的。工作我倒没有觉得。因为我从来没有因为 画画而觉得累。因为没有为了任何东西去画画。相对来说比他们要平和一些。我的作品没有打算做成“名牌”的样式。每一件作品我都认真的把当时所有的一种想法都集合在一起，一个概念无限的扩展，我没有打算做成像其它艺术家那样一个概念。
雅昌艺术网：您的画册里有一些你写的笔记，关于生活、态度、创作还有日常生活照片，从画册里面看您的样子更像一个音乐人。摇滚音乐人！少了一些艺术家的木讷，更多的是洒脱感觉。这是否和您的性格或生活态度有关呢？
王劲松：我是做过摇滚的，几个朋友一起做的叫苍蝇乐队。93年的时候我从德国回来做过好多乱其八糟的事情。行为、装置、当时也开始做图片。只是图片后来做成形了。
雅昌艺术网：能谈谈您目前正在创作的摄影作品 《繁荣》《风景》吗？
王劲松：其实这两个作品全部都没有呈现出来，当时的《繁荣》我一直在拍拍垃圾。2000年的时候我曾经展过这些“垃圾”，但是这个展览当时影响不是很大。后来一大批人去拍垃圾，他们把好多东西拍出来，也参加了很多展览，所以我就把这个计划撤掉了，觉得在继续做没什么意思，那个时候很多人的感受会一样，很容易撞车。
雅昌艺术网：您遇到这种情况下就放弃了吗？
王劲松：肯定放弃没有什么意义，因为大家先认识到他的东西，他们觉得我是在模仿他或者怎么样，没什么意思。当时我在清河那边的大垃圾场，拍了2个多月。我现在手里还有200多张，叫《繁荣》。垃圾站其实非常漂亮，大概有15亩地全部都是旧的电冰箱，看上去像纽约大楼林立的感觉，特别好玩，《风景》拍的也是拆房子、跟垃圾有关系。
雅昌艺术网：您目前正在创作的呢？
王劲松：《国字A号-72条》，刚在世纪墙画廊展过，那个更是旁观者偷窥，拿着高倍望远镜去做的。
雅昌艺术网：中国当代摄影日渐受到关注，从拍卖数据上看市场反映更是直接，在艺术“资本化”的浪潮下，您在创作与市场方面，与画廊合作是如何把持呢？
王劲松：我基本上是自由的状态，从开始创作到现在从来没有与画廊签过约，自由合作，如果他对我的作品有兴趣，我就希望他有机会一起帮我把这个事情呈现出来。
雅昌艺术网：如果不是以代理的形式合作市场价值对减弱？
王劲松：相对来说会减弱，但是代理机制有它的弊病，最早94年的时候，与香港汉雅轩画廊曾经要和我做，但是后来我没有去做。我不愿意重复我自己的东西，比如在一个时期自己的创作，我有这种感觉，我就去实现我自己的想法，如果我没有这样的感觉。我就不愿意去重复。可能我就有其他的想法做其他的事情。如果要签约每年就要为了这个约定去做，这样像工人一样，我觉得它是我自己的一部分，和工作没有关系。现在用钱来代表一切，所有人都这样认为，画廊和拍卖的推动也是这样，目前中国整个都是这个状态，一窝峰。像当年炒股一样，现在所有的人都在办画廊、办画展，这点上我是逃的很远。
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